邵晓峰的个人简介
邵晓峰，号江沿，南京人。著名画家、中国美术家协会会员、艺术学博士后。1972年12月5日生于南京。南京林业大学艺术学院美术与设计研究中心主任、教授、博导。人物简介
邵晓峰，号江沿，南京人。著名画家、中国美术家协会会员、艺术学博士后。1972年12月5日生于南京。
南京林业大学艺术学院美术与设计研究中心主任、教授、博导。
我国著名画家与艺术理论家、南京市青年美术家协会主席、中国美术家协会会员、江苏省“333高层次人才培养工程”中青年学术技术带头人、江苏省徐悲鸿研究会副会长兼秘书长、江苏公共频道“江苏国画名家”栏目艺术总监、江苏省收藏家协会古典家具委员会副主任兼秘书长。
东南大学优秀出站艺术学博士后、2006年国家博士后基金荣获者、2006年江苏省百篇优秀博士论文奖荣获者、江苏省资助博士后、香港城市大学访问学者。
生平经历
邵晓峰《环溪清影》，35.7cm×45.4cm，2011
一、学业历程
1991.09-1995.06 于南京师范大学美术学院，攻读美术学学士学位，被评为“南京师范大学优秀毕业生”。
1995.09-1998.06 于南京师范大学美术学院，攻读美术学硕士学位，被评为“南京师范大学优秀毕业研究生”，并荣获“徐悲鸿奖学金”（中国徐悲鸿奖学金委员会，1998.11）。
2002.09-2005.06 于南京林业大学工业学院，攻读家具与室内设计研究方向博士学位，博士论文先后被评为“南京林业大学优秀博士论文”、“江苏省（百篇）优秀博士论文”，并作为“江苏省36篇优秀博士论文”之一，于2006年11月被江苏省教育厅晋京参评“全国（百篇）优秀博士论文”。
二、工作历程
1998.10-2000.02 于镇江画院，任专业画家与研究人员，被评为镇江市跨世纪学术带头人培养对象。
2000.02-至今 于南京林业大学，历任讲师（2002-2007）、副教授（2007-2011）、教授（破格2年获聘，2011-），历任艺术设计系副主任、公共艺术系主任、美术与设计研究中心主任。
2005.09-2008.04 于东南大学，从事艺术学博士后研究，获2006年国家博士后基金，获评江苏省资助博士后。出站报告被评为优秀，以此为基础的专著《中国宋代家具》被评为“十一五”江苏省重点图书出版规划项目（江苏省新闻出版局，2009.09），并在东南大学出版社出版，引起重大学术反响。
2010.01-2010.04 于香港城市大学，从事访问学者交流。
研究方向
邵晓峰《密林双溪》，32.5cm×72.8cm，2011
主要从事中国画艺术创作、美术与设计史论研究等。
作品许多次参加省以上大型展览并有获奖，并被多家博物馆、美术馆收藏。2009年荣获 “2008艺术百家年度作品奖”一等奖（江苏省文化厅《艺术百家》（全国中文核心期刊）学术委员会），2010年作品荣获首届中韩艺术家镜片精品交流展“金奖”（韩国国家美术教育协会、韩国大邱艺术大学东洋画系、南京崇德书画院主办）。2004年，6幅作品被宜兴“东坡书院”（江苏省文物保护单位）收藏并长期陈列；2007年，八尺巨制《东揽紫气图》被东南大学收藏并展示于九龙湖校区校史陈列馆正壁。2005、2006年连续两届荣获由中国美术家协会主办的中国百家金陵画展高层论坛“优秀论文奖”（最高奖项）。
50余幅艺术作品、60余篇论文发表于《人大复印资料·造型艺术》、《美术研究》、《新美术》、《美术》、《国画家》等国家权威专业期刊。出版《中国宋代家具》(30万字专著)、《唐诗彩图精选》（画集）、《成语彩图精选》（画集）、《水·色·墨的艺术世界》（20万字专著）、《艺术凝思录》(30万字专著)、《邵晓峰艺术之山水卷》、《邵晓峰泼彩山水专辑》、《世纪丰碑》（50万字论文集）等。绘制插图数百幅载于多种出版的书籍、画册。曾于江苏省美术馆、南师大美院展厅、南艺后街举办个展，并作为主要成员于中国美术馆、新加坡义安文化中心（新加坡最大展馆）、江苏省美术馆（两次）、烟台美术博物馆等地举办大型联展。
邵晓峰《秋塘行舟》，32.3cm×72cm，2011
艺术观点
邵晓峰认为，泼彩山水，讲究的是心源对造化的综合与领悟，是在踏遍千山万水，邱壑胸中自生的条件下而“肇自然之性，成造化之功”。“泼”，并非毫无目的地乱泼一气，而是在把握山川整体气象的基础上将自我情怀、书写意趣与泼水、泼墨、泼色等融合起来，做到泼中有写、写中有泼，尽可能地将水、色、墨的内在潜力表达出来。“彩”，也非没有计划地众彩皆施，而是将客体的真实色彩与主体的认识色彩糅和起来，用心体味笔在调色盘上和各种纸上产生的瞬间微妙变化，做到色不碍墨、墨不阻色，色墨互融，相得益彰。
虽然古人在泼彩山水上的探索很少，但是前辈艺术家在泼墨上的突出表现为我们在实验泼彩山水的道路上提供了无穷启示。邵晓峰的泼彩山水风貌与格局是在长期广泛而深入地描绘山川真形的前提下逐渐形成的，且受到了保文恩师的影响和鼓励。他结合自身特长与认识对此探索了三年，并在理论上进行了较为系统而深入的研究。“惚兮恍兮，其中有象”，这些游弋于具象与抽象之间的画作揭示了此一时期他对山水精神与意象的感受、发现。他选择的这条艺术道路的佳处在于它更贴近心灵的体验与创造，使我可以尽情尽性、毫无顾虑地沉醉在色墨交融的“艺境”里，或如鸿蒙初醒，云开雾散；或如阴阳陶蒸，洪荒云雨……在这种过程中，邵晓峰得到了独特的愉悦与放松。
在这一道路上，邵晓峰认为，泼彩山水所具有的表现力和抒情性可在前人基础上走得更远、更深。
成就贡献
邵晓峰《青岚晨霭》，32cm×71.5cm，2011.jpg
一、著作出版目录
01.《彩图唐诗精选》（个人画集），江苏少年儿童出版社，2002年版。
02.《彩图成语精选》（画集），江苏少年儿童出版社，2002年版。
03.《世纪丰碑――新世纪首届徐悲鸿学术研讨会论文集》（50万字），执行副主编，整体设计，天津人民美术出版社（全国优秀出版社），2004年版。
04.《邵晓峰艺术之山水卷》，中国东方文艺出版中心，2005年版。
05.《邵晓峰泼彩山水》，《艺术研究――江苏省徐悲鸿研究会会刊》第5期·专辑，2006年。
06.《水·色·墨的艺术世界》(20万字专著)，上海画报出版社，2007年版。
07.《艺术凝思录》(30万字专著)，中国文史出版社，2009年版。
08.《首届全国“徐悲鸿奖”中国画展作品集》，执行主编，安徽美术出版社，2009年版。
09.《中国宋代家具》(30万字专著，附图1600幅)，东南大学出版社，2010年版。
10.《第二届全国“徐悲鸿奖”中国画展作品集》，执行主编，天津人民美术出版社，2011年版。
二、论文被《中国人民大学复印报刊资料》等重要期刊转载、述评目录
01．《韩熙载夜宴图断代新解》（原载《美术&设计》（全国中文核心期刊）2006年第1期），《中国人民大学复印报刊资料·造型艺术》2006年第4期全文转载于头版头篇。
02.《艺术普遍性的早期传载――战国楚地家具上的漆画新论》（原载《东南文化》〔全国中文核心期刊〕2008年第3期），《中国人民大学复印报刊资料·造型艺术》2008年第5期全文转载。
03.《偏见与孤行》（原载《美术研究》〔全国中文核心期刊〕2003年第3期），《美术》〔全国中文核心期刊〕2003年第12期“艺海文摘”栏目摘录。
04. 《韩熙载夜宴图的南宋作者考》（原载《美术》（全国中文核心期刊）2008第3期），《荣宝斋》（中国艺术类核心期刊）2008年第4期《观点荟萃》栏目摘录（约3000字），第231-233页。
05. 《复兴正大之美》（原载《美术》（全国中文核心期刊）2009年第7期），《国画家》（国家级艺术类核心期刊）2009年第5期“艺海文摘”栏目摘录。
06．《宋代家具材料探析》（原载《家具与室内装饰》（中国家具协会设计委员会会刊）2007年第8期），首都师范大学历史学院李华瑞《2007年辽宋西夏金元经济史研究述评》述评，中国社会科学院《中国经济史研究》〔全国中文核心期刊〕2008年第2期。
邵晓峰《雨过海屿》，40×60cm，2011
