让·努维勒的个人简介
现代性中的理性主义、普遍主义与本质主义引起人们“冷静的愤怒”,到了让·努维勒这里,他强调建筑的情感、当地文脉以及光线带来的稍纵即逝的诗意,在光影流动间阐释建筑的新可能。让·努维勒 - 简介
努维勒1945年出生于法国西南部的富麦尔,双亲是教师,8岁时搬到遗存许多中古建筑的萨赫拉镇,他看到建筑物的铭刻上标记着“财富、遗产”的字样,感到好奇,因为他印象里财富就是一箱箱的金银珠宝,此时父亲告诉他,这里的财富指的是历史的纪念物。父母希望他成为数学家、语言学家或工程师,他却在16岁时迷上了艺术,他想去大学里面修习绘画,但父母劝阻他说艺术家通常并不能支撑实际的生活需求,因此采用折中的方法――学习建筑。
1966年努维勒以在国家级竞赛中获得第一名的成绩进入国立高等艺术学院学习。因为生活的关系,努维勒在学习期间必须实习赚钱,他获得在“克劳德·巴宏与保罗·维西罗”建筑事务所工作的机会。通过巴宏努维勒接触到巴黎双年展的设计,也因此接触到艺术与视觉的世界。努维勒第一栋引人注目的建筑是一座外科医学中心,其时蓬皮杜艺术中心将结构外露的潮流正在兴起,而努维勒的建筑恰好相反,结构隐藏在光滑的表皮下,表皮的象征意义被强调,也是建筑师作品的基调。
让·努维勒 - 所获成就
2008年,在建筑界素有诺贝尔奖之称的普立兹克奖揭晓,63岁的法国设计师让·努维勒获得这一殊荣,这是继1994年包赞巴克之后的第二位法国建筑师获此奖项。评委们赞赏努维勒挑战规条、提出新观点的勇气,认为他拓展了建筑这一领域的边界。努维勒擅长使用光、色彩、网格和细节,营造流光溢彩的幻觉空间。努维勒的建筑神秘、夸张、模糊、诗意,步行其中,人们从一重美感体验滑向另一重,光消解了建筑的重量,建筑在与光线的作用中非物质化,激起瑰丽的心理反应。
迄今为止努维勒名下共完成二百多个项目,他的事务所拥有140多名设计师,并在伦敦、罗马、哥本哈根、纽约、马德里与巴塞罗那拥有分支机构。1981年努维勒着手设计的阿拉伯世界中心为他赢得世界声誉,努维勒以一座现代西方化的建筑阐释出东方的特质。1994年建成的卡地亚现代艺术基金会以一面洁净的玻璃帷幕成为“去物质化”理念的典范,也使该建筑成为巴黎地标之一。而在巴塞罗那建设的阿各巴摩天塔表面的灯光处理则将这座城市幻化为海市蜃楼。
让·努维勒 - 建筑有情感
1981年努维勒着手设计的阿拉伯世界中心为他赢得世界声誉,努维勒以一座现代西方化的建筑阐释出东方的特质。1994年建成的卡蒂亚现代艺术基金会以一面洁净的玻璃帷幕成为“去物质化”理念的典范,也使该建筑成为巴黎地标之一。而在巴塞罗那建设的阿各巴摩天塔表面的灯光处理则将这座城市幻化为海市蜃楼。
让·努维勒 - 用光做语汇
光是实体、是材料,而且是最基本的材料。一旦感受到光是如此丰富多变,建筑的语汇立刻变得不同,这是许多经典建筑所没有意识到的。即兴建筑因为光而产生了,光随时改变建筑的形态,不仅在白天发生变化,在室内灯光下也是如此。运用光的感染力是努维勒建筑中最基本的东西,在阿拉伯世界中心与南特法院等建筑中他都使用光来提升建筑物的表现力。
“我的所有关于光与物质的作品的主题集中在‘瞬间与永恒’方面。不管是白天还是黑夜,艳阳天或是阴霾密布,我的建筑都会根据时间与天气的不同而呈现不同的面貌。”努维勒被脆弱的概念吸引,他的建筑看上去纤弱易碎,实质是一种对脆弱的观念的游戏,与消逝的时间有关。瞬间的脆弱与永恒精神间的反差非常具有形而上的诗意。即时的元素:光线中的水滴、闪光、朝生暮死的昆虫、植物,当它们与建筑并置时,会出现一幅脆弱的事物渴望永生的画面。