邱杨(画家)的个人简介
邱杨,男,1958年生于北京,画家,师从金默如先生。曾在瑞士洛桑、文莱、新加坡数次举办个人画展。代表作品为《秋风》。
个人经历
1975年拜著名画家金默如先生为师
1991年在瑞士洛桑首次举办个人画展
1992年在瑞士洛桑第二次举办个人画展
1994年在文莱举办中国画四人联展
1995 年在新加坡举办个人画展
1997 年、 1998 年两次参加韩国艺术大展
2000 年多次作为特邀嘉宾参加了湖南卫视《真心风采》节目的现场直播,同时拍摄了访谈专辑 2000 年 8 月北京电视台拍摄了个人专辑
2001 年元月在海口市举办中国画三人展.
编入香港汉艺社拍摄的《中国花鸟画技法》之录相带.
2002 年元月在湖南长沙举办第二次个人画展,同时湖南卫视《艺术玩家》录制专题
评价
邱杨者,馀之忘年交也,现年近知天命,职业画家。 1958 年生,北京人氏。其令堂杨氏,故以“邱杨”为名。邱杨之名讳中,可见其双亲之笃爱之情,洵非笑谈也。
邱杨十六岁时,尚未弱冠,即拜金默如先生为师,而默如先生即王雪涛公入室弟子;而雪涛公,即白石翁之爱徒也。苦禅、可染、雪涛,世人许之以寄萍堂下三高足也。据此可知,邱杨亦白石翁之薪传者也。
邱杨擅花鸟,画风酷似乃师乃师祖,或有几可乱真之作。此乃邱杨追随默如先生三十馀年之成果也。
邱杨持近作若干光临寒舍。馀展玩有顷,觉春风扑面,悦于目而赏于心也。古人云:士别三日当刮目相看。馀与邱杨,居住咫尺之内,但因彼此皆忙,故尔思念多于聚晤。其未谋面已三月有馀矣。诸画中一幅小品丹色茶花,颇夺馀眼目,左花热情开放,右花含羞低语,梗上之三五叶片,水墨功夫,十分潇洒。昔日雪涛公入白石翁之门庭而出焉;默如先生入雪涛公之门庭而出焉;如今邱杨入默如先生之门庭亦出焉。三入而三出,可谓之曰承传乎?
邱杨人高马大,其小写意花鸟作品日见大气。不知默如先生以为然否?
2006 年 3 月 29 日于系孤斋
王成刚
不师古者无法,全师古者无我
读邱杨绘画感悟------阿君
如何从纯粹的画面去扩张具有渗入的跃动,从而绘出个人美学观情怀的独特的画面,则是一个画家探触深层关键的焦点。邱杨从师金默如先生,承袭王雪涛公的画风。从邱杨的花鸟画中,从王雪涛公画派的继承切换中形成自己的风格过程中,我领悟到了这一点。我不能不说邱杨先生之所以悟性高,高就高在他懂得什么叫“不师古者无法,全师古者无我”。
艺术创作自古以来就一直受到“艺术本性”的影响,艺术的现代性就在于艺术的创作必须以自我本性的反省为基础。画家的作品会受到艺术家所处的社会及历史背景的影响,从而形成不同的作品和诠释观点。当今经济发达时代,又能有几人能沉下心来,几十年认真钻研古人前辈的笔墨、意境,邱杨先生是从师三十余年不敢一日懈怠的一位职业画家。
邱杨的绘画,我欣赏过后,深感特点有三:
(1)继承了王雪涛画派的清韵笔墨并有所突破;
(2)王雪涛画派中心体现的是“空灵、俏丽而又不失中国画笔墨的凝重”,邱杨的绘画在金默如先生的指导下,继承并发扬了,非常好,有扩张性发展;
(3)书画中强调笔法,邱杨的绘画有他很深的色彩和笔墨功力,他的画中“梅见其骨、菊见其志、鸟见其逸趣、寒叶见其秋思”,在此基础上又融入了很多现代艺术的元素。
邱杨的绘画中不单单是王雪涛公、金默如老师的画风,还吸收了八大山人、吴昌硕、齐白石的笔意甚多。他自认为“画风受他们的影响是很自然的”。我认为他这句话与他的绘画相印证,是发自肺腑的,是十分深刻的。任何成功的艺术家都是一本可读的书,潜解邱杨身上的绘画艺术答案便是“艺无止境、学无止境、前途甚广,定被关注”。
我认为中国当代绘画艺术肯定是中国人来决定的,虽然外来影响会很大,甚至会在很长的一段时间受到外来文化的冲击,迷失自己的方向。但邱杨先生对中国画根性的认识、对传统的理解、对绘画人性的关怀,一定要坚持下去。我相信,人们的觉醒是早晚的事。邱杨的绘画就是这样坚持下去定成大器,前景极其光明灿烂。
主要作品
秋风(136X68cm)-邱杨