屈柳庵的个人简介
屈柳庵 字无尘，号七峰山人自幼爱画，长临家藏徽宣彩印《芥子园画传》。花鸟鱼虫，山石雨雪，梅兰竹菊，多有涉猎。由于长期生活在洛阳，对牡丹观察、写生、创作，精心耕耘六十余载。其笔下牡丹图由表及里，形真神飞，花晶莹玉润...基本内容
屈柳庵 字无尘，号七峰山人
自幼爱画，长临家藏徽宣彩印《芥子园画传》。花鸟鱼虫，山石雨雪，梅兰竹菊，多有涉猎。由于长期生活在洛阳，对牡丹观察、写生、创作，精心耕耘六十余载。其笔下牡丹图由表及里，形真神飞，花晶莹玉润、凌励剔透，叶嫩，干劲苍，充分表现了牡丹的神韵。
凡见过屈柳庵牡丹者，无不对那布局严谨、技法老到、挥洒自如的泼墨写意所击节赞赏，沉思忘机。其中，当年广州美院教授、硕士生导师周彦生手拿一本牡丹画册，指着屈柳庵的画说“一本书，就这幅好”；原中国书协主席沈鹏及原中国美协党组书记雷正民一起到洛阳，在屈柳庵的水墨牡丹前端视良久，同声赞曰“有意思”，临离开还频频回首，喜爱之情溢于言表；尤其是齐白石弟子娄师白大师在看到屈柳庵的水墨牡丹后，连说三个“真好”，并给予高度赞誉“全凭一池墨色，写出如此反复变化，可谓笔下有神。”
1986年，全国人大副委员长赛福鼎，用维文为其题" 天道酬勤”。
1988年，国务院办公厅到河南遴选一幅牡丹画，在众多牡丹画作品中，他的牡丹画有幸被选中，按国务院要求作5尺宽、10尺长《四海同春》。
1989年，由于《四海同春》受到中央、省领导好评，故国务院副秘书长常捷邀请他到北京为国务院作画半月余。原副总理谷牧在国务院老干部楼亲切会见。常捷副秘书长在中南海紫光阁亲切会见，并在中南海设午宴宴请及合影留念。
1990年，人民画报成立四十周年，在京举办大型著名书画家作品展，其作品水墨牡丹入选。并与齐白石、李可染、李苦禅、吴作人、吴冠中、刘海粟、范曾等人的佳作28幅选入邓小平题写书名的《人民画报成立四十周年纪念》精美画册。
1994年，在中国美术馆，由三峡出版社、中国三峡画院、中国新闻摄影学会、中国书法家协会、中国美术家协会联合举办的“中国三峡耀华杯摄影、书画大奖赛参赛作品及特邀作品展”中，屈柳庵、刘文西、李铎、刘炳森、韦江凡等10人被授予“中国著名书画家”金杯奖。
1994年，田纪云副委员长在中南海亲切会见，并为其题“牡丹王”相赠。国务委员陈俊生及夫人、政协副主席马文瑞及夫人孙铭，邀请到家做客并合影留念。
1997年，国务院三峡工程建设委员会，中国美术家协会联合举办三峡工程大江截流庆典活动期间，举办中国著名画家三峡作品展，他的国画《国色》入选，并被授予荣誉金奖。
党和国家领导人江泽民、李鹏、田纪云、李长春多次将他的作品赠给国际友人。
1994年3月中央电视台、以《屈柳庵的牡丹图享誉海内外》和1996年1月中国国际广播电台《介绍牡丹王―中国著名书画家金杯奖获得者屈柳庵先生》为题作了报道。
其 二
自是洛阳花无意必称王
(写在《屈柳庵画集》付梓之际）
屈柳庵，字无尘，号七峰山人，1931年10月生于河南嵩县一个民间艺人之家，现任洛阳中国画院院长。屈柳庵，数十年戮力耕耘，惨淡经营，终在中国画这方沃土上成就为一位颇有建树的丹青名家。
屈氏画作，眼界高远，不拘一隅，画路广袤，挥洒万象。花鸟虫鱼，山石雨雪，多有涉猎。在他笔端，有飘逸清雅的春兰，高雅脱俗的冬梅，也有劲节坚根的寒竹，水墨淋漓的鲇鱼……然而最令人击节赞赏、沉思忘机者还是他的牡丹图。
屈先生所画的牡丹，那挥洒自如的泼墨写意，部局严谨，技法老到，由表及里，形真神飞不仅尽现牡丹的芳质姿艳，同时透出它的劲骨刚心。
1988年，国务院办公厅前往河南遴选国画佳作，屈先生的一幅宽一丈、高五尺的牡丹图《四海同春》中选，一直被悬挂在国务院老干部局的大楼内。尔后不久，在那里他还受到原国务院副总理谷牧的接见。
1994年，在北京举办的由中国三峡出版社、中国三峡画院、中国新闻摄影协会、中国书法家协会和中国美术家协会联合举办的“中国三峡耀华杯书画摄影参赛作品及特邀作品展”中，屈柳庵与李泽、王成喜、刘文西、韦江凡等十人被授予“中国著名书画家金杯奖”。
1月9日，全国人大常委会田纪云副委员长在中南海接见了他，并题“牡丹王”三字以示鼓励。中央电视台、中国国际广播电台分别以《屈柳庵的牡丹图享誉海内外》和《介绍牡丹王―中国著名书画家金杯奖获得者屈柳庵先生》为题进行了实事求是的详细报道。屈先生还应国际友人相邀，先后出访过新加坡由于屈氏牡丹的独特造诣，名声日益远播，在社会上便逐渐有了“牡丹王”的殊荣。当年，齐白石的弟子，著名画家娄师白看了他的水墨牡丹不禁连连点头称道：全凭一池墨色，写出来如此的繁复变化，可谓笔下有神。荷兰女作家西尼卡，对他的水墨牡丹一见钟情，爱不释手。她把柳庵的赠画带回国后，作为最珍贵的礼品献给母亲的生日，并撰写文章向西方读者介绍她所佩服的这位中国画家。多年来，屈氏牡丹屡屡见于期刊报章。当人民画报创刊40周年的时候，一本纪念性的精美画册中，除了刊有齐白石、李苦禅、刘海粟、李可染等国画大师的佳作以外，也有屈柳庵的泼墨牡丹一帧。
当代中国，专司牡丹画作的画家不算罕见，但唯有屈柳庵的画品臻此佳境而“称王”，其根基何来？经过对屈庵先生生平阅历和创作情况的粗略考察，即可一目了然：
一曰家庭熏陶。屈氏祖上以手工印花为业，四乡八村都晓得屈家的印染鲜活漂亮，他对美术的爱好自有耳濡目染的功效。柳庵自幼就描描画画，如痴如醉。一次，进洛阳，看上几株牡丹，倾尽囊中所有买了下来。可是回家的盘缠没了，只好开动双脚，步行百余里返回家中。就是照这几株牡丹画了他第一幅牡丹图稿。在他赴洛阳工作临行之时，父亲无以相送，只是将那家传的徽宣彩印《芥子园画传》塞进他的行囊。他领会，个中寄寓着父亲多么深厚的心底期望。他和画笔的情缘，就是这样如胶似漆。
二曰环境影响。“洛阳牡丹甲天下”，历史非常悠久，洛阳被称作“牡丹城”，牡丹又被唤作“洛阳花”。从小就酷爱绘画的柳庵，处于这国色天香的氛围之内，能不对它情有独钟吗？“牡丹城”中的“洛阳花”，给他提供了一个施展聪明才智的大画案，激发了他连绵不止的灵感潮。
三曰志坚手勤。柳庵弃学做工，盖因家庭经济拮据使然。他以自己微薄的薪金养家糊口，已够筋疲力尽了，若无十分的意志，哪有可能再去舞文弄墨？幸有父母妻子的支持，为省出一点笔墨钱，有时多少天都不买菜吃。当生活逼得无奈时，他竟上街摆摊卖画。大年除夕，冒着朔风寒雪，在路旁檐下苦苦巴望着慧眼。
四曰锐意创新。此乃最核心的一点。柳庵先生不是什么无师自通的天才，他需要学习先人，也善于学习先人，他钦羡吴昌硕，推崇潘天寿、对于名篇佳作，每到眼前便详品细研，尽力尽情地汲取。但他又绝不拘泥于一家一派，固步自封。年轻时曾得一无名画友的习作，只因于已有所启迪便永远珍藏于箱箧。他师古，师今，更师造化，着眼于创新，一副作品停笔，若自我感觉似曾相识，不见新意，便决然一毁。以牡丹作画，不仅有情，有趣，更是有志，有主见，是其成功的根由所在。识货的顾客。他白天画、夜里画，生命不息，画笔不停。全国人大常委会赛福鼎副委员长用维吾尔书赠他“天道酬勤”四字，是多么贴切的嘉许！
牡丹画中人称王。有的问：面对这一片喝彩，先生有何感想？对曰：“自是洛阳花，无意必称王”。他认为，作为植根在洛阳这块风水宝地的一个国画作者，和其他道中朋友一样，唯知画案泼墨，宣纸染色而已。柳庵先生将自己简陋的画室命名为“听天楼”，什么意思？听天者，顺应自然之谓。可见其置穷通荣辱于身外的心迹了。
“何人不爱牡丹花，占断城中好物华”。先生的不辍之笔将会生发出一幅幅更为称秒的牡丹图，给读者带来更多的祝福和祥瑞。
有缘赏鉴先生的画品和人品岂不快哉！屈柳庵的至交，中国三峡出版社刘文敏嘱我为先生的画册写几句什么，今恬然应之，是为序。?
章 伍
1999年5月26日于听蝉斋?
