覃仕泉的个人简介
覃仕泉（1957-），笔名冷泉，湖南常德临澧县人，土家族，自学绘画，曾就读于中国艺术研究院研究生院杜滋龄工作室，中国美术家协会会员。艺术简介
覃仕泉，笔名冷泉，土家族，湖南常德临澧县人。自学绘画，曾就读于 中国艺术研究院研究生院杜滋龄工作室， 专攻写意人物。 中国美术家协会会员，常德市美术家协 会副主席。 农民父辈赋予了他质朴与坚韧的本性，使他处事低调，不求闻达，只想干自己想干的事。他欣赏北方绘画的厚重，也欣赏南方绘画的空灵，即欣赏才情的激扬，更欣赏实在的功力修为。现实主义大师的经典使他倾摹推崇，浪漫主义大师的伟作他也吸取营养水份。他留念逝去，也依恋存在，恢宏沉雄、朴素纯粹是他的审美取向。卖浆者流有他的狐朋狗友，文人雅士常使他酣睡醉乡。在他的笔下，表现的多是湘西北俚俗乡风、沅澧流域的汉子婆娘。他只想把那些逝去或即将逝去的东西天然平淡地记录下来，在记录中找出一些自己的性情和本质。在雅和俗的碰撞中，他又毫不犹豫地选择了后者。他想在大俗中找出一些大雅来。他喜欢传统且依付了传统，拜倒在了传统的石榴裙下。在依付和拜倒中，他又想个性张扬和自我放纵，这是他一直感到困惑、迷惘的所在。他还在自己摸索，就像盲人摸象一样。他想在自己摸索的小道中，找出一条大道来，这条大道一直通到自己认为的“大美”境界。
艺术思想
浅探传统中国画色彩与当代价值
摘要：在以中国传统哲学的依托下，中国画色彩历经从随类附彩重“周有色”到“墨分五色”的演变。从有色发展到“无色”，形成了中国画色彩独有的设色面貌和色彩系统，世易时移，历史进入20世纪的工业化时代、后现代时代，审美意识发生了颠覆性变化。传统色彩观在现代境遇中如何转型，在中国画多维度、多向度的现代化转型中该起到怎样的作用，是当代中国画众多问题中很有价值的一个思考方向。
关于中国画色彩问题，主要是针对中国传统的水墨画而言，再具体一点说，就是围绕自唐代以后形成并逐渐形成为中国画主流的文人画样式，也即所谓“墨分五色”的色彩命题，当然其中也涉及到“固有色”的观念。重点之所以放到前者，因为传统中国画的一些观念“山水居首”，“水墨为上”表明作为水墨画的墨分五色已发展为成熟的色彩系统。
中国水墨画色彩系统的形成，有一个历史发展和演进的过程，不了解这个过程，就不可能正确了解中国画色彩的特点，他的独特的审美追求和表现规律，就会像有些论者那样轻率地指责中国画的色彩不够丰富和缺乏视觉冲击力，他们喜用西洋绘画的色彩传统和成就，在不经意中贬低我国传统绘画色彩语言的价值，这种割裂传统的认识和价值取向。不利于中国绘画事业的革新与发展。
当然，不了解这样一个历史过程，我们也不可能冷静地全面地认识我国传统中国画色彩语言的真实面貌，就会忽视传统绘画色彩语言特定的历史内容，一旦陷于固步自封的境地。背离了历史审视的目光，也会失去不断革新不断进取的锐气和方向。同样，会阻碍中国画的发展和提高。
首先，需要指出的是，在古代，中国画又叫丹青，可见，中国画本来是重色彩的。远在新石器时代的彩陶上已有相当复杂的色彩：春秋战国和西汉色彩斑驳的帛画；辽阳棒台子汉魏墓壁画《车骑图》，有朱，赤。黄，绿，白，赭，黑，墨等几色，五彩缤纷；隋代展子虔勾勒重彩青绿山水《游春图》；唐代大小李将军的山水金碧辉煌：五代黄筌花鸟鲜艳夺目等，举不胜举的历代名作就是明证，传统中国画的一个极为重要的特点就是在不断的实践中形成了异常丰富的色彩系统，明代杨慎曾经概括指出了“画家有七十二色”，而这个系统在宋代之前就是建立在“固有色”基础之上的，我们不能无视这个历史事实，进而无端抹煞传统中国画色彩语言的丰富性和多样性。
其次，时至宋元，水墨画的崛起并逐渐成为中国画的主流，但它并没有终止对于绘画色彩语言的追求和更新。并没有中断我国绘画色彩运用的传统，而是在新的表现技巧的形成过程中，对传统的中国的色彩语言进行了大胆的革新，这种革新导致了传统中国画色彩系统的形成，并在长期的历史发展过程中充实，锤炼为一种高度精粹的独特的色彩系统，这种高度精粹的独特的色彩系统，是以墨白这两种最基本，最重要的色彩为主要载体，通过水与墨不同量的融合于宣纸上得渗化，产生黑，白，灰丰富的层次，表现了色彩无穷的变化，如果用今天的色彩构成学中的“蒙赛尔色立体”去剖析这种变幻，它反映在黑白两极之间的纵轴之上，是色彩明度的变化，与横向的色相和纯度的变化并无直接的联系。但正因为此，从自然物象抽取，概括出来的不是模拟自然色彩的黑白关系，却似乎更能使人产生丰富的联想，更具有表现性，从而达到以虚当实，虚实相生。不似之似的艺术效果。
从以黑白为主的中国水墨画色彩系统的形成和变化看，这种新的色彩系统，新的色彩观是渊源有自的，它不中断传统，不反叛传统，而是执着于新的追求，新的突破，这种突破主要表现为对“固有色”的超越。
艺术年表
1995年 连环画《曾国藩?黑雨》 第八届 全国美展； 1996年 中国画《七十二行》 湖南美展金奖； 1997年 中 国画《闹正月》 文化部群星奖； 1998年 中国画《嫁女图》 湖南美协收藏； 2000年 中国画《楚风》 文化部群星奖； 2006年 中国艺术研究院杜滋龄工作室就读； 2007年 中国画《楚人风情录?正月》 第三届全国中国画展； 中国画《楚人风情录?过年》 第二届齐白石奖。
主要作品
连环画：
《三国演义》 湖南少儿出版社。
《曾国藩?黑雨》 湖南少儿出版社。
第八届全国美展。
常德市“五个一工程奖”一等奖。
《雍正皇帝》 湖南文艺出版社。
《中国十大悲喜剧》 湖南少儿出版社。
《鹿鼎记》 湖南少儿出版社。
《常德名人?风物传》市文城办 市艺研所。
中国画：
《七十二行》 湖南省“四风”美展金奖。
常德市“五个一工程奖”一等奖。
市博物馆收藏
《嫁女图》 省美展优秀奖（未设金银铜奖）。
省美协收藏
《楚风》 文化部“群星奖”
常德市“五个一工程奖”一等奖。
湖南纪检书画展一等奖。
《逝者如斯》 常德市“五个一工程奖”一等奖。
《楚人风情录?过年了》 中国美协 齐白石奖铜奖。
《楚人风情录?正月》 中国美协第三届中国画展。
《廉史图》 湖南纪检书“华凌杯”书画展特等奖。
其他：
《中华根》 主创，常德市博物馆永久陈列。
湖南省“五个一工程奖”
《常德名人馆》 设计主创。
常德市文城办、常德市博物馆。
