宋礼珍的个人简介
宋礼珍，1995年开始绘画，现为海南省美术家协会会员。2001年中国美术学院毕业。2001年到2007年在海南生活创作。2005年作品[吊带]获得海南青年美术展览银奖。2005年作品[吊带][天桥行人]入选中国美术家协会第十八次新人新作展览。作品[吊带]刊登在同年的[美术]杂志上,同年作品[天桥行人]及其他三副作品发表在[中国水彩]杂志上。2007年到2009年在中国人民大学艺术学院油画系研修。2008年作品[母女仨]入选2008年金陵百家油画展览[作品被个人收藏]。2013年参加[[朝圣墩煌全国美术作品展览获优秀作品奖]作品[全家福]中国美术家协会收藏。2014年1月[[平静的夜色]]个人展览在杭州展出，多幅作品被艺术机构和个人收藏。2014作品夜色系列入选南京国际美术展览。
基本内容
很少画家会去关注夜景，更少的人会在黑夜里写生大地，看宋礼珍画的夜色，就像给黑夜大地的献诗。
品读宋礼珍兄的画，与当下许多当代艺术家的所谓“为个性而个性”的风格不同，画的真切而诚恳。
苏轼云，文以达吾心，画以达吾意。主张艺术要表达“意”，用主观感受来抒发内心的情感。宋礼珍的夜画，从写生中扑捉真切的“意”，删繁去简，在洗练的物象中见到的“意”，一种诗人性灵的抒发。
有人以为宋的夜色画的是一片黑，不然也，你也可以调下黑色试试看。西画中黑色是一种让画家喜欢又远离的颜色，控制的好可以一派温婉秀润，控制不好很容易画脏、画粉，画的唉声叹气。所以，黑色很少占主体，一般居在背后打打工，为肖像背景和固有色以及过渡灰调子、暗部所用，有的画家怕脏画夜景干脆用蓝紫色涂抹，反显得俗气。
看宋礼珍的“黑”色，用的巧妙，中国画讲究黑白相生，用黑要用白，黑里透白，白就是亮光，在宋礼珍画中，那些在层层深厚的黑中点的光亮，哪怕就那么三五点，大小粗细肥瘦长短，每张画都很注意变化，黑色黑的像乌金沉默，光亮说的光彩熠熠，这也反映了宋礼珍良好的绘画修养。
黑而不闷，不死，黑中有亮、有精神、有力量，宋的近作越来越强调这种绘画性美感，近期的一些描绘树丛之作，省略其他，独留丹青墨色挥写，树丛庄重而华丽。
与当下一群当代艺术青年不同，为“艺术而艺术，为个性而个性”，艺术圈子的收藏热潮也颇及大众，许多当代青年艺术家忙着纷纷出新作、办画展出画册，走画廊送拍卖，宋礼珍远离这些喧闹中心。与其他青年画家绞尽脑汁借助各种媒体资源，照片，商业现实题材玩“创意不断”，宋礼珍的画选择以夜景为主题，“外师造化中得心源”，画中呈现出内美光辉。
宋礼珍的画很注重绘画的形式美感，在他的画中，绘画的框架如建筑撑起了一幅幅画面，画中轮廓线的角度，或锐利点或柔和点，形的美感怎么变化，色彩的层次，笔触的情绪性碰撞和委婉，这些思考都构成绘画音响解读上的愉悦。像他悉心研读的博纳尔、莫兰迪、伊凡u2027尤格罗等大师，这些大师作品中隐藏着许多的信息量，不断的学大师才有源头，才有丰富的宝藏让人去挖掘。
宋的近作转向叙事场景，不多的几幅摆摊子很有画味，如舞台布景直陈小品表演，朴素动人。生活之不易，画中更多添了画家的情感，这种即兴式的写生对画家的水平、阅历也是一种挑战。
古人云，学画养性情，涤烦襟，破孤寂、释躁心。胸中发浩荡之奇，腕底生奇逸之趣。在这急功近利，浮躁的年代，宋礼珍静下心来，画出这么一批高质量雅致的夜色图，享受绘画的同时也给观者以享受，实属难得，也期待他的艺术道路越走越远。
