石冯的个人简介
石冯 四川绵阳人，生于1968年。四川省美术家协会会员，四川花鸟画会常委，四川省诗书画院特聘画师 。
作品先后参加 “四川省美术作品展”?“四川省诗书画院中国画邀请展”?“海南椰城之夏全国中国画邀请展”?“四川省第二届青年美展”?“2002年全国中国画大展”?“西部大地情全国中国画大展”?“四川省首届花鸟画大展”等 。
作品先后分别发表于《四川省诗书画院研修生作品集》?《四川美术》?《美术大观》?《2002年全国中国画大展作品集》?《西部大地情全国中国画大展作品集》?《四川省首届花鸟画大展作品集》。《石冯花鸟画作品集》。
人物介绍
石冯 四川绵阳人。，四川省美术家协会会员，西蜀花鸟画院画师，绵阳市书画院特聘画师。
作品先后参加 “四川省美术作品展”、“海南椰城之夏中国画邀请展”、“四川省第二届第三届青年美展”、“2002年全国中国画大展”、“西部大地情全国中国画大展”、“四川省第一届第二届花鸟画大展”、“西蜀花鸟画院作品展”、“第六届全国花鸟画大展”等。作品先后发表于《四川美术》、《美术大观》、《大家画风?花鸟画技法百图》、《大家扇面?山水花鸟人物精品》、《四方墨迹?当代名家国画精品典藏》、《四友图?梅兰竹菊百图清赏》、《大家诗意?花鸟卷》、《四方墨迹?当代名家国画扇面典藏》、《中国画》、 《石冯花鸟画集》等。
相关作品
有声之画，无声之诗
-----读石冯花鸟画有感
熊明霞
但凡画者，气为首要。即为画界视为圭臬、也是南齐谢赫绘画六法之第一要旨“气韵生动”。石冯君的画作足可释其中之妙。他的画不仅是意象的传移模写、赏心只在两三枝的视觉享受，更是具之以神形，寄之以思想，掣无限深远之幽意，引人沉思，古意微发。凡做画极得古人文意者，非看山是山、看水是水之实境，而是超然物外，融思想和情趣于其中，达到看山非山、看水非水的超脱意境。石冯君的作品一枝一叶，一花一鸟，皆取法自然，得乎于心。《雾竹图》静逸清拔，《荷塘秋色图》残荷虬劲，一笔一画无不感悟生命之静穆、自然之有无相生。
石冯的画还体现在另一方面，就是诗意。他的画意境取材从写生中来，却更多揉和了个人的审美情趣及对宇宙自然的哲思。脱出了平面写景、窗框效应的窠臼，达到画里有声、画里有诗的至高境界。古希腊诗人西蒙尼德斯说：“诗为有声之画，画为无声之诗。”窃以此言形容石冯画作实是无比贴切。朱光潜先生在《诗论》中也说“徒有情趣不能成诗，徒有意象不能成画，情趣与意象契合，诗由此出，画也由此出。”石冯之画正是此二象的奇妙融合，他的《晨韵图》平林漠漠似风声可闻，《秋雨初歇图》蒹葭苍苍犹伊人宛在，《小园一瞥》小鸟窥园欲言又止，《冷香梦里》一枝横斜疏影清浅，《晓来枝上啼》啾啭唱和居高声远。花瓣片片翻出新意，画面留白不落一字又寄寓无限引人暇思，其用笔温柔敦厚颇洽先圣夫子之诗教，空灵淡远直追羚羊挂角之禅意。
再从绘画技法上看石冯的画。如今画坛文人画蔚然成风，但自成高格却非一日之寒可得。文人画“画意不画物”，寄寓意象人的品格的同时，也是作画者个人思想和情感的外延，需要深厚的积养、细敏的感悟才能触发对凡事万物的思考，探究其规律发掘其微美。也惟有多年的内在积蕴，才可以达到君子盖犹犹尔的至高涵养。所以石冯君的画少有激烈的情感冲突，或鲜明的色彩对比，他对墨色的运用驾驭由心，泼墨泻意，浑然天成，于淡然里显万物本真，于静默中见道之真淳。他的《夏荷图》水墨酣畅、疏朗有致；《晨雾图》勾皴点染并用，晨雾之凝重朦胧使人如同亲临，几欲迷失。
石冯君致力于绘画艺术己有二十余年。多年来他恭严自谨，博采众长，技法精湛，创作了大量的优秀作品，成长于四川这块绘画沃土之上。如今画坛，百彩纷呈。绘画艺术进入了又一鼎盛时期，并涌现出一批批杰出的画家和优秀作品，于读者实是一场饕餮盛宴。石冯君便是这样一位庖厨，一枝笔一杯水，便能成就一个“春雨和风细细来，园林取次发枯D”的奇妙境界。
月 色 光 华
―浅忆见山堂
巴蜀边陲、雄震西南。若言江山如画，此地当绝属于精品之列，昔日令人绝倒的无数奇山秀水、幽壑林泉，曾孕育滋养了一代代的丹青妙手。石冯先生就是生活游艺于这样的环境中，这无疑是幸福的。其所居绵阳，此境在唐时因梓潼神张亚子而名动江湖。经明皇西狩、僖宗入蜀，历咸平封英显、至景泰赐文昌，更是一个历朝灵气隐集的好地方。
石冯先生为人淡泊而雅擅丹青。其斋室名为见山堂，不仅抒发了他与山水自然的亲密，也寄寓并见证着他潜心锐志的艺术方向和轨迹：回首与远计之间，静静的寻个歇处，回味、感受、思索……
与石冯先生相识有年，观其未尝有“还俗”之愿，默默问讯着他痴爱的花鸟画艺术数十年，承继演绎着人杰地灵的剑州文脉，其人其艺为解者称道。
我曾珍藏石冯先生所作荷花图一帧，后虽惜毁于地震，然当时观者无不称善而不忍释手，笔歌墨舞之间意气奔放有度，精彩焕丽的格式使意气为之久久徘徊。以评赏见长的梅墨生先生观后亦欣然赞题：清凉世界。我想这应是对石冯的水墨艺术较为中肯的品评。透过作品那敏捷的神思和张弛的时空背后，人们复可以清晰又快乐的享受到一份久违的艺术之美。这是一刻多么优美的定格，感受的同时根本无需返观或上升到美学、文化学、社会学等等去考量。因为深层感受对直觉的检验、因为石冯对艺术的纯正与诚实。他的技法全面而成熟，方向又是那样的健康自由与充满了无限磅礴的生机。
以前尝读徐熙荷塘佳迹数本，略施夸张于梦想的笔端，神采驰骋于沫日和风之中，花头饱饶健实，见者皆叹为佳藕。后世名手中至明末清初而愈下，仅老莲取其壮而怪、南田得其艳而媚，至八大、石涛又从成化逸风而参出，各具笔墨擅场，荷的形质、风韵、神采、精神、气节亦是各有所得。再看近世写荷名家中，潘氏写泥淖苦、齐氏构奇巧图、大风堂一变兰花指等等，皆称国手却失其神而呈阳亢气戾之态，难以全其美意。石冯写荷，当不足与先贤同论，然异于时风而成蜀中一时众人摹效之趋，盖力补阳盛之弊、又仿佛是单刀直入，胆怯或力弱者皆不可学，其线条与笔墨格式多袭明人风致，内蕴而流动，冷峻意气中自得一份天真。
先后所见石冯作品百余帧，不仅写荷自出机杼，其它作品亦是皆清新雅致、不媚不辛。既得空山无人之韵、亦含月色光华之情。且在墨色华滋中多有蕴融之趣。行笔真率、笔路谨严，峰回笔转间显现了对传统技法的历练；图构明析、思情健勇，空白虚实处展示着对乾坤生意的经营、理解与诠释。
石冯的艺术是心灵的歌唱、是血液里忠贞的声音，感受与学习着先贤的优秀，敬慕着前人心血的来之不易，故而他绝不轻浮的因袭拿来。认识或熟悉石冯的前辈及同道们，又可以常常被他的技法多样而吸引，而每一次表现形式与笔墨意境的更迭都是充满了新的情调。没有庄严肃穆，没有老辣风霜，却多出一份净劲的喜悦。
我赞叹石冯的上下求索的韧劲和锐志精进的心胸，他没有匍匐在所谓文人画的谬误中，虽然在石冯的作品中也时常能读到不尚形似的逸笔草草，但却绝然没有一丝的功力不逮、避难就易与苟且自便。
我愿意由衷的赞美石冯的艺术，在这个严重缺乏美与德的现实时代，在这个极力标榜的大师们漫天飞舞的艺坛。我愿意祝福也充分相信石冯的艺术会逐渐被更多的艺林知赏与赞美，被更多更新更好的作品不断的完善与升级。
近世艺坛，已是鱼目为珠而无趣，堪入画家之流者绝少。为求创新而沦为怪胎者却比比皆是。返忆蜀派花鸟至嘉州一变，健笔纵横中虽略失于流滑，然胸中气象亦当是别开一代之生面。其余多落江南流风而歧生异义，或拼凑强接而舍本逐末，更有视历朝菁华于无物而浅尝辄止、难求深解。喜观石冯治艺，迥然不苟，感闹市缤纷之中、神气幽静当为来之不易。假以时日，当可为蜀中复添异彩！
今世“人才”是绝多数不可概而视为才人，石冯不在“人才”之列，但却是令丹青同好们称道的才人，皆誉其能兼而善：工到纤毫毕现、图构谨严、写至酣墨淋漓、风驰电裂 ；六合之内又绝不排它，总是谦逊的不断学习与进步着。
石冯先生尚属中年，未来前程更是岂敢作妄语之量。日常生活中，除刻纽、雕印、读书外，余时皆倾心于书画。可以欣喜的是：一个独特、持续、绝对而令人赞叹的自成世界，这个世界里有月色光华、而这个自成世界的月色光华属于见山堂。
壬辰新春玉风浅识于恬园
