孙志晔的个人简介
孙志晔,1980年生于黑龙江哈尔滨。2007年毕业于哈尔滨师范大学美术学专业,硕士学位。现为大庆师范学院美术与设计学院副教授,中国当代女子画会黑龙江分会会长,中国当代女子画会会员,黑龙江美术家协会会员。作品收藏
2016年《色界》系列被哈尔滨师范大学收藏;
2011年部分作品被闲雅山房画廊收藏。?
创作风格?
主要创作方向为综合材料、油画。创作风格以抽象、表现为主。
2007年至2014年,创作系列有《后花园系列》、《材料实验系列》、《伤?痕系列》等;
2015年至今,主要创作《色?界系列》、《望对思系列》,已完成60余幅。
成就荣誉
除创作作品多次在国家级、省级获奖外,艺术科研水平在同行业中也表现出色。
科研项目?
主持3项省级科研项目、1项校级项目并已全部结项:
2011年主持省文化厅青年项目《综合材料绘画创作中的观念性探究》;
2013年主持省文化厅一般项目《综合材料观念性的价值表现研究》;
2014年主持省教育厅项目《当代综合绘画创新材料的发展与应用价值研究》;
主持校级基金项目《综合材料绘画创作中的观念性探究》。
参与项目?
参与“黑龙江省艺术科学规划项目”《黑龙江油画创作现状及风格发展研究》的研究;
参与省教育科学规划课题《“回归童心理念”在高校学前美术教学中的研究与实践》的研究。
作品发表
发表中文核心期刊论文4篇,国家级论文5篇,省级科研成果评审获奖10次以上;
《后花园系列》作品编录于《中国网络美术馆在线图录》,四川美术出版社。
出版专著?
撰写20万字以上专著1本:《西方现当代美术经典研究》,黑龙江美术出版社出版。
获得专利?
获得国家级实用新型专利3项。 ?
参展记录
2016年?
中国当代女子画会第二届邀请展(北京 上上国际美术馆);
中国当代女子画会第二届邀请展 (山东 崔杨美术馆);
《后花园系列06》获“黑龙江省师生国画、油画展春季展”一等奖;
2015年?
《后花园系列06》获“黑龙江省师生国画、油画冬季展”一等奖;
2012年?
第十三届“群星奖”金奖;
2011年?
化境长城外――吾土吾民系列油画展 (中国美术家协会、鲁迅美术学院);
“黑龙江小幅油画学术展”一等奖;
中国大璞国际艺术交流中心中外艺术家联展;
2010年?
《后花园系列》NO.1―6 应邀参加“首届黑龙江当代艺术邀请展”;
其他展览2015年?
《课堂写生》获“第七届全国美育成果展评”教师组一等奖;
2014年?
《大风景》获“第四届黑龙江省美术设计书法摄影艺术教育成果评比展”二等奖(省级,黑龙江省艺术科学规划领导小组办公室);
2013年?
《都市印象》获“第三届黑龙江省美术设计书法摄影艺术教育成果评比展”二等奖(省级,黑龙江省艺术科学规划领导小组办公室);
2012年?
《后花园系列NO. 6》获“第二届黑龙江省美术设计书法摄影艺术教育成果评比展”二等奖(省级,黑龙江省艺术科学规划领导小组办公室);
《后花园系列. 06》应邀参加“黑龙江省美术、书法、摄影作品新疆阿勒泰地区展” (黑龙江省文化厅);
参加“456给力789”油画邀请展(黑龙江当代艺术研究院,哈尔滨当代艺术馆);
2011年
举办个人画展“材料的精神――2011孙志晔综合绘画作品展”;
《雨后春萌》获“纪念中国共产党成立九十周年黑龙江省美术作品展”一等奖 (黑龙江省委宣传部、文联美协);
2009年?
《映影》入选“黑龙江第十一届美展”(黑龙江省文化厅、文联美协);
2008年?
《混沌之后》组画获“黑龙江美协五十周年油画大展”铜奖(黑龙江省委宣传部、文联美协) ;
2007年?
《奔向新生活》获“迎庆十七大、黑龙江首届油画艺术大展”优秀奖(黑龙江省委宣传部、文联美协);
2006年?
《心语录系列 NO.2》获“中韩现代美术展(中国展区)”优秀奖 (黑龙江文联、黑龙江美协);
《心语录系列 NO.1》获“中韩现代美术交流展”优秀奖;?
《小憩》入选“黑龙江首届人体美术作品展” 。
艺术评论
孙志晔-色界系列 评论色彩是作品精神表现的载体,具有独特魅力和象征性。
在综合材料创作中,孙志晔将材料肌理特性与色彩的结合视为研究主体,通过这种研究和运用体现出独特的情感个性和艺术诉求。同时,从画面表现效果分析,她对肌理、色彩、构成、偶发效果的不断探索,也推进着其材料艺术语言的丰富和发展,形成了一种独特的艺术风格,映射出自我经历、感受以及对世界的理解和态度。
孙志晔:让“泥沙”在画中歌唱有一种油画,它非常特别,远处看有着强烈的视觉冲击力,形象逼真;近处看质地颗粒分明,有别于以往的画作。这让人不禁心生疑问:它是怎样创作出来的呢?
在大庆,就有这样一位艺术家,专门画这种特别的“油画”。她能让“泥沙”在自己的画作中“歌唱”。而采用这种作画方式的艺术家,在全国都是少有。
她就是综合材料艺术家孙志晔,中国当代女子画会黑龙江分会会长,黑龙江美术家协会会员,大庆师范学院美术与设计学院副教授。
让“沙”歌唱
选择泥沙作为绘画的原材料,与孙志晔善于思考、动手能力强的天性有极大关系。
但用“泥沙”作画的灵感还是源于她上大学时的一堂绘画课。那堂课,教授讲的是如何制作油画的基底:“油画的基底对于绘画非常重要,所以我们可以选择一些特别的材料,比如沙石、泥土……”教授在讲台上滔滔不绝。
讲台下,孙志晔的思绪早已十万八千里。泥沙可以作为基底?这简直太神奇了。她开始思索:泥沙既然能做基底,那要是放在颜料中会怎样呢?
这个突如其来的想法让她震惊不已。也果断地明确了自己的创作方向:用泥沙作原料,让“泥沙”在自己的画作中“歌唱”!
有了方向,孙志晔开始尝试。
多少次,泥沙的选取不适合作画;多少次,颜料的色泽达不到想象中的效果;多少次,泥沙、颜料与粘合媒介的混合比例不均衡,造成画面色泽不一,结合不够牢固……
无数次的尝试,终于找到了泥沙和原料混合的完美比例,能够用泥沙开始作画了!那一刻,她喜极而泣。
为“沙”痴狂
由于孙志晔家住哈尔滨,而她在大庆师范学院任教,因此,她常年乘火车往返于大庆哈尔滨之间。而就是这两个小时的车程,给予了她无限的灵感。
春夏秋冬,四季交替,车窗外的景色始终在改变。每当乘坐在火车上,她就感觉自己远离了凡世的尘嚣,这种思绪让她创作出了一系列作品――《后花园系列》。
“我希望通过作品,为观者找到一片远离繁华物欲的净土:也许那是家中的后花园,无人问津又荒僻,但那里又充满生机,一片乱藤缠绕的围篱,一面杂草丛生的矮坡,清风掠过,吹动了浮云,又散下了一抹薄雨,这是北方地区特有的平坦、广阔、大气之韵。”这是艺术家本人对这一系列作品的内心解读。
那段时间,除了因为刚参加工作要着手很多新事务,其他时间孙志晔把全部心思都放在工作室里。关于这一系列为什么只呈现了六幅作品,她解释道:“其实一共完成差不多六七十幅,但由于是材料创作的探索初期,很多在技法实现过程中因为没有达到理想效果而被陆续拆掉或覆盖了,并且精炼出的这几幅也是集中在很短时间段一气呵成地完成的。”
说到对画布的覆盖再利用,孙志晔还特别提到《后花园系列6》,它是在一张淘汰画布的二次利用中诞生的,恰恰是这幅,在之后的展览中不止10次荣获大奖,金奖就获得4次。
究其原因,正是得意于被覆盖的旧画产生有趣、微妙、自然的肌理,以及放松的创作状态。一幅旧画而已,随便抹抹的心态,造就了这幅满意的早期作品。
这段获益的经历在之后的教学过程中,她也总要传达给学生们――材料创作并不一定要在一张干净的基底上完成,变腐朽为神奇更让人惊喜。
带“沙”前行
孙志晔创作的《后花园系列》灵感来自于北方广袤辽阔平坦的地形地貌,画面给人一种淡雅、宁静、超俗之感,由于沙子、泥土、线绳与油画颜料的综合运用,更加强了作品的材料感和形式美,让观者有了更多的视触体验。
同时,这一系列作品也为孙志晔带来荣誉无数:入选中国美术家协会主办的“化境长城外--吾土吾民系列油画展”,并在沈阳鲁迅美术学院美术馆展出;黑龙江省社科联评审的第二届艺术学科优秀科研成果一等奖;黑龙江省小幅油画学术展的一等奖;黑龙江省教育厅主办的省教育系统油画主题画展?龙江风情主题展一等奖;应邀参加首届黑龙江当代艺术邀请展等等。
继《后花园系列》作品之后,她又从关注人与水源的生态链角度出发,创作了《伤?痕系列》作品。画面中,龟裂的土地触目惊心,艺术家利用泥土媒材的自身特性,让观者更深切感受到大地绝望的哀鸣。