宋小青（传承人）的个人简介
宋小青，女，1945年3月27日出生，汉族。第二批国家级非物质文化遗产项目摊簧（绍兴摊簧）代表性传承人。
人物经历
宋小青，原绍兴曲艺团“绍兴摊簧”艺人，是20世纪80年代以来该非物质文化遗产名录承上启下的代表性传承第一人。1961年，她初中毕业后考进绍兴曲艺团，师从时年近80的樊五十先生，学唱鹦歌戏。三年学艺期间，与同期学员26人共同进行戏曲基本功的培训，包括身段、唱腔、表演、吊嗓、台步等基本技艺，以及历史文化课程，打下了扎实的基础。同时，团里结合教学，边排小戏边演出，上山下乡送戏上门，经受了舞台实践的检验和锻炼。凭着一股韧劲和冲劲，加上一副天生的好嗓子，冬练三九，夏练三伏，使之表演技艺大有长进。三年期满，众口评论：一板一眼，一招一式，颇俱乃师神韵。满师后安排进团演出实践，先后在绍兴城乡、慈溪、沪、杭、皖等地演出，颇受欢迎和好评，演出的绍兴摊簧剧目现代戏有：《夺印》、《亮眼哥》、《血泪荡》、《雷锋》、《王杰》，古装传统戏有：《玉蜻蜓》、《半把剪刀》、《杨乃武与小白菜》以及《珍珠塔》、《祥林嫂》等。其中师傅亲授给她的几只小戏，如《卖青炭》、《箍桶记》、《阿必大》、《胡子哥》等，因剧情贴近百姓生活，通俗易懂，短小精悍，表演幽默、夸张且滑稽，演到精彩处，观众往往忍俊不禁，捧腹大笑。当时，绍兴城区的五星书场专演曲艺节目，生意兴隆，观众拥挤，场场爆满。
绍兴摊簧的唱调即[鹦歌调]，有男、女腔之分。1955年起，一般称[基本调]。[基本调]兼有一种附属唱调，称为[走板]。唱辞基本句式为七字齐言，有减步、增步、增逗、增叠等变化，句末以三字为结。唱辞用方言俚语，具有民间口头文学生动活泼、浅显形象的特色。常以一韵通押全段，有十八个半韵（辙）之说。
人物表演多为男女2人，服装、道具均以模拟和象征为主，内容反映市井、农民生活。
绍兴摊簧艺人传承谱系不很确切，并无严格的师承关系。1949年后，他们大多参加绍兴曲艺工作者协会。1957年，绍兴摊簧以小戏的形式在绍兴五星书场演出。1961年11月，招收学员十人，举办鹦歌调训练班。由老艺人樊五十等任教，并成立了绍兴曲艺团摊簧组，作营业性演出。文革期间解散，1978年，恢复绍兴摊簧演出队，1980年，赴上海大世界剧场、中华剧场演出，颇受欢迎。1981年6月解散至今，现无专业演出团体。
如今绍兴民间尚有不少鹦哥班活跃在城乡舞台。绍兴文化部门于2001年组织创作演出的绍兴摊簧《摆渡》，曾获文化部“群星奖”金奖。目前，该曲种仍处于自生自灭状态，演出场地缺少，市场萎缩，演员后继乏人，处于濒危状态，急待抢救和保护。
绍兴摊簧艺人大多因个人兴趣爱好，由别业改行学唱，故无详细或严格的传承谱系。据现仍健在的老艺人回忆，简列传承谱系如下：
清光绪年间至民国初：樊五十（花脸）、吴大四（花旦）、高阿友（艺名小阿友）（花旦）
20世纪30年代――50年代：廖凤仙、高爱花、钱幼生、薛爱玉（旦堂）；顾吉生、夏福堂（花脸）；丁继生、韩家友（胡琴）
20世纪60年代：宋小青（花脸）；孔莲子、陈富恩（小生）；王雅娟、杨美娟、孙小宝、陈惠茹、孙玲玲（花旦）；金南辉、顾关德（二胡）
当代：潘海良、韩会稽（小生）；施金裕、赵小英、孟娇丽、金利琴、秋丽丽（花旦）；马吉荣、阮余庆（二胡）
传承人宋小青的技艺特点：一付天生的亮嗓，一张百变的脸孔。其口齿清晰，吐字利落，唱腔音准节奏掌握自如，绍兴方言地道，语言韵味浓郁，表演诙谐幽默，能饰演旦、丑，擅长反串男角，戏路宽广。她精心塑造的箍桶佬、胡子哥、朝奉王老三、白牡丹父、何支书、任老爹、亮眼哥、三叔婆、方朵花等戏剧人物行当俱全，神韵俱佳，形象生动，惟妙惟肖，唱做念打，炉火纯青，颇见功力。17岁学戏至今从艺48载，具有丰富的舞台演出及教学经验，曾获得以下奖项：1980年文艺调演中演出鹦歌戏《钗头凤》获表演三等奖；1981年市文艺调演中演出鹦歌戏《人血馒头》获表演二等奖；1987年莲花落双鱼杯大奖赛中获表演二等奖。
“文革”期间，剧团解体，人员遣返，宋小青被分配到绍兴越光汽配厂当钳工。
改革开放的1978年，再次调入绍兴曲艺团，继续坚持演唱绍兴摊簧。1982年，在曲艺团难以为继的困窘状态下，被调入绍兴古旧书店，兼任营业员。1987年调入绍兴小百花越剧团，做后勤杂务工作。1996年退休后赋闲在家，看到越剧盛行，倍受宠爱青睐。而绍兴摊簧少人提起，倍受冷遇。强烈的责任感和使命感，促使她下定决心，凭借扎实的艺术功底，依靠文化主管部门的支持和广大戏迷群众的力量，要让绍兴摊簧重新焕发青春，让它绽放出独特的艺术魅力。为彻底改变“绍兴摊簧”艺人青黄不接，后继乏人的状况，为抢救和保护这一珍贵的文化遗产，她不辞辛劳地投入到了培养接班人的教学工作中去。2001年在绍兴著名莲花落艺术家胡兆海创办的绍兴市曲艺学校任教二年，培养了绍兴摊簧新学员30多人。2002年在国家4A级风景区柯岩任教一年，培训学员20多人；之后，便组织带领10余名新学员组成的小分队，在绍兴及周边县市巡回演出绍兴鹦歌戏，并以积极的态度，加强与广大戏迷朋友的联系和沟通。群众看了阔别多年的鹦歌戏，非常激动，演出效果十分轰动。戏迷、群众的鼓励，更增强了她演好鹦歌戏的决心和自信。2007年应邀到杭州传化艺术团排练鹦歌戏；2008年在绍兴市艺校任教一年，培训学员30多人。宋小青一直身体力行地坚持这一事业，除广收学员，传授技艺，组队演出外，还应邀参加各种公益性演出，如2009年绍兴电视台《唱响红歌社区行》公演30余场；2009年市区多家企业承办的《品尝塔牌绍兴加饭酒》广告演出20余场。平时，只要是有人或单位来电邀请演出，她总能做到“召之即来，风雨无阻，场场赶到，不计报酬”。此外。她还始终坚持不断创作和改编剧本，丰富演出内容，回忆挖掘老一辈艺人演出的剧目，四方搜集素材资料，尝试移植改编。几年来，先后整理鹦歌戏剧本21个，录制出版了鹦歌戏VCD光盘15张。在绍兴音像市场十分畅销，大大丰富了绍兴市民的精神文化生活，取得了较好的社会效果。
《越郡风俗词?越歌续编》有云：“鹦哥戏，勿是戏，也无刀枪也无旗，也无蟒靠也无衣”；“看了鹦哥班，男人勿出畈，女人勿烧饭”，道出了绍兴摊簧的形态及其魅力。这一曲种，在绍兴广大城乡影响深广，深受越地民众的喜爱。
绍兴摊簧初期，内容多为世俗情态，剧中人多为各色平民，但常仅具身份而非确指，如干哥干妹、村姑牧童之类；剧情常为社会生活某一片段，情节简单，可即兴发挥，用口头俗语现编现唱，且多嬉谑、调侃之作，故无定本刊行。曲目素有“七十二本鹦歌戏”的说法，但现有资料未及此数。
近年来，宋小青参与绍兴摊簧的演出十分活跃，她亲自培养的鹦歌戏学员近百名，均会演唱多种曲调和舞台基本表演技艺，并胜任“绍摊”艺术的表演和传承，其中不少学员先后被电视台、文化艺术团体录用，有些学员跟随其组成小分队在本地演出。绍兴摊簧这一曲种的复苏，引起了新闻媒体的极大关注。中央及浙江省和绍兴市的报纸、电台、电视台，多次来绍兴采访、报导她决心振兴“绍兴摊簧”、辛勤耕耘、艰苦创业的感人事迹，绍兴市电视台、县电视台多次播放她们录制演出的节目：如《珍珠塔》、《箍桶记》、《卖青炭》等。2014年，宋小青还应请邀参加了中央电视台在绍兴市举办的“同唱一台戏”节目的录制，与众名家同台演出，并在中央电视台文艺频道播出。根据宋小青对“绍摊”艺术事业的执着追求和矢志不渝的感人事迹，绍兴市文广局于2007年授予其“首批民间艺术家”、“鹦歌戏代表性传承人”的光荣称号。2009年5月26日，经浙江省文化厅申报推荐，被中央文化部命名为第二批国家级非物质文化遗产《绍兴摊簧》名录代表性传承人。领导的重视关怀，巨大的荣誉和嘉奖，更加坚定了她的决心和信心，她立志为继承弘扬“绍兴摊簧”这一事业，奉献毕生精力。她表示：“我今年（2015）65岁，但我不服老，要再接再厉、发挥余热，把鹦歌戏演得更好……”
主要作品
主要曲目有《大采桑》、《双买花》、《磨豆腐》、《跳高楼》、《荡湖船》、《打窗楼》、《草庵相会》、《后游庵》、《前落发》、《后落发》、《双落发》、《买草囤》、《买石榴》、《摘石榴》、《猜木箱》、《借披风》、《还披风》、《男教情》、《女教情》、《三官堂》、《卖青炭》、《十不许》、（一名《游码头》）、《胡子哥》、《落布》、《老实头人烧香》、《毛瞎子捉奸》等，多涉男女私情，亦有格调不高之作。至1961年，开始排演《半把剪刀》、《雷锋》等具有社会教育意义的现代曲目。
