施介波的个人简介
施介波，男，山东省莱州人，国画家。1987年入北京画院研修班师从院长王明明先生深造。2004年又拜周永家先生为师。中国美术家协会会员，中国科技展览馆画家。
个人简介
施介波，1952年出生于山东省渤海之滨的一个海岛上。自幼热爱绘画的他 1987年负箧北上进入北京画院研修班深造，师从当代优秀画家、身为画院院长的王明明先生，攻下传统笔墨这一关，为他"大海人物画"的创造奠定造型与笔墨基础。2004年施介波又拜著名海军画家周永家为师。
艺术观点
艺术是客观物象与主观意识物化而成的产物。中国画创作就是对客观物象的感受经过主观理念的精炼、概括、去繁就简。中国画重写意，意者，就是以主观为主导。中国画的最高层次是不似之似。
“时隐时显神仙界，似梦似幻瑶池境。层峦烟海与天接，游子云端九霄来。”体现了他的艺术观点与追求。
发表作品
1995年《国画家》第五期发表作品《春潮》《海妹子》《海姑》。
1997年《国画院》第一期发表作品《海风》《离人梦》。
1988年《国画家》第一期发表作品《老船》《女子是花》。
2002年《国画家》第五期发表品《九级风》《蓝色之梦》《海畔拾贝图》《仲尼日月也》《石匠图》《月下海畔》及论文《创作心态与我的画》。
2004年《国画院》第三期发表作品《下海》《故乡的小河》《渔船》《渔家妹子》《渤海汉子》《渔民像》及论文《师法造化与第二自然探讨》。
2007年《国画家》第六期发表作品《渔民像1》《渔民像2》《渔民像3》《大海印月》《渤海弄潮》《黄海潮》《同舟共济》《早春》《渔民头像》,《美术》第九期发表作品《渤海弄潮》《同舟共济》《黄海潮》《老海》《大海印月》《渔归》《海韵》《早春》。
大量作品被海内外收藏家收藏；先后在全国各地举办画展数十次，在全国各地报刊上发表的作品百余幅。
出版有《施介波水墨画集》《施介波画集》《施介波人物画集》。
荣誉记录
1989年作品《收茧时节》入选中国美协主办的“丝绸之路美术作品大展”；1998年作品《海风》入编吉林出版社出版的《全国中青年画家百人作品集》；《老船》《海妹子》《海汉子》入选中国美协中国画芝委会主办的“中国首届国画学术邀请展”，《午晴》获中国画研究会主办的“全国首届中国画大展“佳作奖；1999年作品《情系亿万人》获中国美协主办的“中国画三百家展”银奖，《黄河之畔》获山东美协主办的”庆祝建国50周年美展”三等奖，《仲尼曰月也》获中国美协主办的”纪念孔子诞辰2550年中国画大展”优秀奖;2000年作品义《九级风》入选“中国美协主办的亚亨杯”全国书画精品大展；2001年作品《蓝色之梦》获中国美协主办的“新时代中国画大展”优秀奖，《黄海潮》获“北京中国画大展二等奖”；2002年作品《下海》入选中国美协主办的“全国中国画作品展”；《渔船》入选中国美协主办的"同里――保护世界遗产国际中国画作品展"；2003年作品《暮归图》入选中国美协主办的“海潮杯全国中国画大展”；2004年作品《渔民的曰子过好了》获中国美协主办的“纪念邓小平诞辰100周年中国画大展”优秀奖；《同舟共济》入选中国美协主办的“纪念蒋兆和诞辰100周年-第二届中国人物画大展》；2005年作品《春早》入选中国美协主办的“长江颂“全国中国画提名展,《早春》入选中国美协主办的’首届中国画大写意展u2019。艺术风格
细读他的作品，他在艺术上的特色主要表现在以下几个方面：
第一，施介波“大海人物画”中的造型，虽仍以写实为支点，却大胆地加人了变形。这些变形只在结构上夸张其宽、厚和质重感，绝不怪戾。其目的是为了强化历尽忧患、饱经风霜渔民们的外貌与精神形象的真实，也突出了画家的激奋心情。施介波有意强调了体现人物身份和思想个性的造型特征，注重他们在特定环境中的典型情态，而将他们的形象风格化，并由这种风格化的造型体现出一种内在的“意”来。这种风格特质和背后的意蕴，可以用深沉、苦涩、浑厚来概括。
第二，施介波“大海人物画”中的笔墨，完全冲破了典雅、规范但空壳化的经典形式技巧，抛弃了流行的写实水墨的抒情矫饰和苍白无力。施介波没有放弃笔法与墨法，而是将它们极端化，使它们隶属于视觉震撼力与主题的精神性需要。笔力的雄强与笔势的跌宕是他的着力点，色墨和情调是他的落意处，于是随势赋形、酣畅挥毫，在西方推崇的写实和中国传统文人画崇尚的写意之间直抒胸臆，不为程法所障，力求笔墨服务于造型，用线凝练持重，颇具功力，运墨烘托出线的强劲与含蓄，造成气势与氛围，见出笔墨合一的变化。
第三，就风格而言，他寻找着浑厚质朴甚至粗糙的美感，绝不典雅化或甜俗话，宁笨重勿玲珑，宁拙稚勿巧媚，宁苍厚勿俊美，体现出中国人物画表现主义的画风。他曾为老一代画家周永家的学生。作为海军的一员，周永家以表现海洋和海军生活而著称，受其影响施介波始终是真诚和虔诚地与海洋为伴，与渔民为友，他不好虚名，甘于寂寞，虽不是勇敢的弄潮儿，不如新一代更“现代”，却始终是拓荒者前行在时代潮流之中。画如同人，一种画风首先是于画家的气质、性情、志趣等个性相关。他的老师周永家评论他“是一个勤奋、宽厚、质朴、大度的人，他全身心都透露出浓烈的艺术气质”；我说他还是一个耿介的人，有一股锲而不舍的精神。他的画用笔强劲，构图饱满，气势磅礴，颇具“笔墨未到气已吞”的豪放。相比之下，当前人物画坛的流行画风好像戏曲中的小生、花旦，而施介波的画则如同京剧中的花脸，粗壮而厚重。
第四，施介波的作品所体现出来的人文关怀是在现今社会更有积极意义的平民意识的关怀。我一直认为现实主义是一个不断发展的观念，更是一个不断修正、直至完善自身的过程。在这个自我完善的过程中，现实主义的精神才会充分显示它的内在鲜活力和强大的生命力。也正因为如此，现实主义在今天才仍然有着发展的前景。中国人物画的现实主义，在施介波那里，体现的人文关怀主要是平民意识的关怀。他关注的是对社会主义社会中普通的劳动人群的描绘，表现的是平凡的生活主题，是用强烈的爱心去关怀为我们这个社会作出贡献的劳动者和创造者，激励全社会的创新意识和奉献精神，弘扬整个时代的主体精神。我很欣赏施介波的现实主义创作态度，他对大海渔民有一颗执著的人文关怀的爱心，始终不变。他的作品表现了激情的、顽强的、奋力拼搏的主旋律，也就是说，他没有停留在表面的苦涩和艰苦的环境中去过分地强调非积极因素，而是从中发现或发掘积极奋发的精神。他作品中所体现的人文精神和人文关怀是对劳动者和创造者的颂扬，是对时代精神主体的彰显。
在中国，和谐的抒情、温柔的叙述，仍是主流艺术方式。但是真正令人动容的还是那些强烈的真实性和内在性的作品牵人心魄，还是那些阻嚼人生的作品比直感人生的作品更能拨动人的心弦。施介波的“大海人物系列”的主调是强烈而鲜明的，笔墨与造型的结合是有质感有灵趣的，作品所显示出的阳刚大气正是我们时代所需求的。他拓展了中国水墨人物画的新领域，创造了人物画中最动人、最深情的篇章。因此，他的作品对于沟通过去和未来、东方与西方、艺术与生活，对于传统绘画的创造性转化，有十分积极的意义。
